Por: Luisa F. Higuita A.
Estudiante de Ingeniería Industrial

Título Original: Inside out.
Director: Pete Docter, Ronaldo Del Carmen.
Reparto (Voces): Amy Poehler, Mindy Kaling, Lewis Black, Bill Hader, Phyllis Smith, Kaitlyn Dias, Diane Lane, Kyle MacLachlan.
Duración: 1 hora y 42 minutos.
Género: Animación, Comedia, Ficción, Infantil.
País: Estados Unidos.
Año: 2015.

Fui a ver esta película impulsada por mi niña interior y por mi hermana menor. Es una producción de Walt Disney Pictures y Pixar Animation Studios. De las mismas mentes de Buscando a NEMO, UP: Una Aventura de Altura y Monsters Inc. Pete Docter, el director, empezó a imaginarse la historia al ver crecer a su hija, inspirado en el cambio de emociones, gustos e ideas de la pequeña. Aproximadamente, entre los años 2000 y 2010, junto a su equipo empezó a desarrollar la idea para sacar a la luz éste éxito cinematográfico en el presente año.

Cuando somos niños, pensamos que nuestros padres sólo nos acompañan a ver películas animadas que nos dan risa, nos intrigan, nos dan tristeza, nos emocionan. Pero la verdad, la única verdad, es que ellos también se muerden las uñas con nosotros; ríen, lloran y reflexionan.

¿Se ha preguntado cómo funciona el cerebro? ¿Por qué en algunas situaciones reaccionamos de cierta manera? ¿Por qué un recuerdo feliz puede tornarse triste de un momento a otro, o viceversa? ¿Por qué comemos, o no, brócoli? Bueno, Intensamente resolverá estas dudas y muchas más.

Riley Anderson es la protagonista de nuestra historia. Vivimos con ella desde que nace hasta que tiene 11 años. Dentro de ella están Alegría, Tristeza, Temor, Desagrado y Furia. Ellos son quienes controlan el cerebro de nuestra pequeña, los encargados de las ideas, de las emociones, de las acciones y reacciones.

Conectado al cuartel general donde habitan las cinco emociones, hay unas islas que definen la personalidad de nuestra niña. El origen de estas islas se da por un pensamiento central que en algún momento de la vida uno tiene. Riley tiene la isla de la familia, de la amistad, de la honestidad, del hockey y de las locuras.

El quiebre de la película se da cuando los Anderson se mudan de Minnesota a San Francisco. De una casa frente a un lago, que en invierno se vuelve su pista de Hockey, pasan a una sala vacía con una rata muerta. Alegría trata de mantener la calma y hacer a su niña feliz, al tiempo, en el cuartel general ocurre un gran cambio. Tristeza, cansada leer y releer los manuales de la mente, en el pequeño círculo que Alegría le ha trazado con tiza, ha encontrado un nuevo pasatiempo: tocar los recuerdos. Esto desequilibra a Alegría cuando un pensamiento alegre de su ciudad natal se torna azul tristeza. Por primera vez en la historia un pensamiento central es de una emoción diferente a Alegría, y todo por Tristeza. En medio de una pelea entre emociones, Alegría y Tristeza son succionadas por el tubo de los recuerdos hasta los inmensos pasillos de la memoria a largo plazo.

Así pues, en toda la película buscan volver al cuartel general. Mientras, Temor, Desagrado y Furia, tratan de hacer lo que haría Alegría, hasta que ella retorne. Como ninguno de ellos se acerca ni un poquito al actuar de Alegría, pierden la calma y las islas que definen la personalidad de Riley van desapareciendo una a una, causando que el regreso de Alegría y Tristeza sea una carrera contra el tiempo. Si no llegan en el preciso instante, Riley dejará de ser quien es y se convertirá en alguien sin sentimientos, sin emociones, un ser frío y gris.

Aunque eso no es todo, lo que acabo de mencionar es tan sólo la fachada de la historia. El trasfondo es algo realmente interesante. Uno de los temas más tocados por los medios ha sido el papel de Tristeza. A través del tiempo, la humanidad ha tomado el estar triste como algo malo e indeseado. En el periódico El País (Edición Julio 20, 2015) el psicólogo australiano Joseph Forgas afirma: estudios han demostrado que un estado de ánimo más triste está relacionado con una mayor capacidad para memorizar y que se realizan más juicios erróneos cuando se está alegre.

Todas las películas de Pixar y Disney llevan un mensaje para hacernos reflexionar, Intensamente no es la excepción. Primero, la reflexión es sobre usted, sobre cómo toma las decisiones, sobre si su pelea interna concluye lo mejor para sí mismo. Segundo, entenderá que cada ser humano es un universo diferente y que si en usted triunfa cierta emoción, eso es tan respetable como en los otros casos. Tercero, el cambio es normal, y la adaptación a éste, necesaria. Cuarto, “en la diferencia está el placer”, para tener un gran equipo hay que tener varios puntos de vista, cada integrante es vital y nos complementa.

Esta es de esas películas que no lo dejarán moverse de la sala. Lo harán reír y llorar, casi al mismo tiempo. Y apenas salga, se preguntará qué emoción domina en usted, en su pareja, en sus familiares, amigos, compañeros, en su jefe y hasta en el conductor del MIO de turno. También se preguntará por su isla de las locuras, si la tuvo y la dejó caer, o si aún la conserva. Y si cree nunca haberla tenido, a lo mejor le darán ganas de crearla.