El Susurro de un Abedul es el nuevo documental de Diana Montenegro, el cual fue ganador del Premio a Mejor Cortometraje en el reciente Festival Internacional de Cine de Medellín (MIFF) y el Festival de Cine de Jardín, en cabeza de Víctor Gaviria. De igual manera, el documental será parte de la cuota vallecaucana en el próximo Festival Corto Circuito en Nueva York, luego de ser presentado en la selección oficial del Salón Internacional de la Luz, LAKINO Berlín, LUPA País Vasco, entre otros. También fue uno de los filmes de apertura del Cairo Women’s International Film Festival 2016.

Por: Luisa F. Higuita A.
Estudiante de Ingeniería Industrial

¿Quién es Diana Montenegro y de qué se trata su nuevo documental? Bueno, Diana Montenegro es comunicadora social de la Universidad del Valle con Máster en Teoría y Práctica del Documental Creativo de la Universidad Autónoma de Barcelona. De El Susurro de un Abedul les contaré después de hacer un breve pasaje por el recorrido de nuestra univalluna.

La historia de Diana y el cine comienza a muy temprana edad. Su padre no tenía en ese entonces para pagar la televisión por cable, así que junto a unos vecinos ingenia un sistema para disfrutar de unos cuantos canales: algunos nacionales y otros como HBO y TNT. «Yo llegué a ver contenido inapropiado para niños —cuenta Diana—, pero estaba viendo películas mientras mis compañeras estaban viendo Pequeño Pony». La anterior fue una experiencia que marcaría la vida de Diana, siendo su primer vínculo con el cine.

Cuando llega el momento de ingresar a la universidad, Diana tiene claro que su vocación es el cine e ingresa a Comunicación Social en la Universidad del Valle, donde realiza su primer corto SIN DECIR NADA (2007) como un trabajo académico. «Lo hice y me dije: bueno, yo quiero que este corto la gente lo vea, porque yo sentía que lo que pasaba con algunas producciones era que la gente no las veía ni se enteraban. Entonces me propuse mandarlo a todo lado y tuvo muy buena recepción». Así pues, la historia de amor entre dos chicas que narra el film fue galardonada con el Premio India Catalina de Nuevos Creadores en el Festival Internacional de Cine de Cartagena (2008), el Premio del Público y el Premio a la Excelencia del Festival de Video de Tokio (2009), entre otros.

Su segundo cortometraje significó mucho para ella, pues «fue mi primer corto profesional, además me propuse conseguir todos los recursos para hacerlo posible». MAGNOLIA (2011) es la historia de un adulto mayor que pone papelitos en la ventana buscando adivinar el nombre de una recicladora que pasa por su casa, y cuando pone el nombre de Magnolia, ella entra a la casa, propiciando un encuentro íntimo entre ambos. La película tiene una carga emotiva muy fuerte, pero también dista de esa imagen caricaturesca de los ancianos. Es un abuelo más real, sobre todo porque siempre nos preguntamos: ¿qué pasa con la libido a esa edad?

Diana es una persona comprometida con su trabajo. Para realizar Magnolia, tuvo que establecer un vínculo de más de dos años con el protagonista antes de comenzar a rodar el corto. «Muchos pensarán que es innecesario, pero para mí es importante porque ellos no son actores, son personas y estoy trabajando con sentimientos y frustraciones. Yo no podía decirles: “ve, vení hagamos una historia de amor”, cuando ninguno de los dos creía en el amor». En medio de la grabación, Don Arnulfo quedó ciego debido a su diabetes y fue Diana quien le ayudó con el proceso de tutela para la E.P.S. solicitando lo necesario, hasta que lo operaron.

Junto con la Universidad de Cinematografía de Rusia, Diana realiza su primer documental: EL SUSURRO DE UN ABEDUL (2015). Todo comienza con una carta escrita desde Rusia para su abuela en Colombia. El formato visual es a modo de postales de viaje: un plano fijo donde el único movimiento es de lo que pasa al interior de la escena, que va acompañado de la lectura de la carta en ruso. La carta es una mezcla de nostalgia con ganas de mostrarle todo lo que estaba viendo en este nuevo país.

«Yo nunca salgo en la película, pero lo que sí hice fue llevarme una foto que le tomé a mi abuela sin que ella se diera cuenta; porque me parecía bonita esa idea de teletransportar a mi abuela a Rusia. Además porque es un lugar que ella no conoce, que no ubica siquiera en el mapa, ni va a ir. Entonces me parecía linda la idea de que mi abuela a través de esa foto y del documental viajara».

El lugar ideal para filmar su documental fue una villa remota de Rusia donde vivían aproximadamente 25 personas. Un lugar donde cada día se veía lo mismo y a Diana le pareció perfecto. Estando en la villa, se propuso encontrar una abuela para realizar un contraste con la propia. Pero se dio cuenta de que era una tarea muy difícil, la productora le decía: «Aquí las abuelas no son como en Latinoamérica, porque ellas son justo la generación que fue marcada por la Segunda Guerra Mundial». Sin embargo, Diana no desistió, y con la foto de su abuela en mano se propuso encontrar una abuela.

Y encontró a las personas perfectas, en una escena llena de simbolismo para ella: dos abuelas rusas sosteniendo la foto de su abuela. «La sensación que yo tenía con ellas era como si estuviera con mi abuela».

En la villa hay una iglesia, como en los pueblos de Colombia, pero sin plaza. La iglesia se ha incendiado y dentro de ella se encuentran personas restaurando imágenes religiosas, mientras un coro de tres personas armoniza su labor. Para Diana fue una experiencia llena de múltiples sensaciones, pues era el contraste de dos imágenes: lo que estaba viviendo y el recuerdo de su abuela y su grupo de amigas cantando fervorosamente en la iglesia en Colombia.

Diana termina su documental y la acogida fue mejor de la esperada. El cine tiene la cualidad de que entre más particular se es, más se tiene la posibilidad de llegar a un espectador. Porque a veces en los detalles está también el encanto de que alguien diga: «¡Uy!, esto le pasó realmente a alguien». También hay cosas que son universales: todo el mundo ha sido malagradecido con un familiar, sobre todo con las abuelas.