Agitación gráfica, dibujos, ilustraciones, collages fotográficos, proclamas, fotocopias, graffiti, rebel music y black power. Poesía, arte, política, empoderamiento y autodeterminación. Ilustraciones que nos estremecen el alma. Corazones de tinta en formato periódico. Subjetividades en clave política, de acción directa revolucionaria. Todo eso y mucho más, impregna el carácter aurático de la exposición didáctica: ¡Todo el poder para el Pueblo! Emory Douglas y las Panteras Negras.

Por: El Zudaca
Nómada urbano

Advertencia/ Babilonia y el Lumpen

“Los Estudiantes centran su rebelión en los campus, y la clase trabajadora enfoca su rebelión en fábricas y piquetes. Pero el lumpen está en la posición peculiar de no encontrar trabajo y, por tanto, tampoco puede ir a la universidad. El lumpen no tiene otra opción que manifestar su rebelión en la universidad de las calles” The Black Panther. Black Community News Service mayo 31 / 1970

Artes narrativas en los ghettos de Améfrika

Hace 6 meses la escritora Diana Uribe, estuvo en la calicalentura presentando su proyecto editorial multimedia “Contracultura”, en el marco de la Feria del libro de la ciudad y nos exhortaba desde el mikrophone, a profundizar en el conocimiento de los movimientos sociales de los años sesenta porque “Hay momentos en la historia en los que la libertad se hace presente entre los hombres y se viste de ilusión. Su tiempo es corto. A veces una semana, a veces una década, pero logra cambiar a los seres humanos porque nada nunca vuelve a ser igual. Esto fue lo que pasó en los sesenta: una generación probó el sabor de la utopía y todo cambió. Los movimientos sociales de los años sesenta fueron el momento en la historia en el cual, de manera masiva, las personas del común creyeron en su capacidad de transformar el mundo. Fue una época donde de manera conjunta muchos buscaron crear una utopía, un mundo con igualdad de derechos, de oportunidades, de libertad y creatividad para todas las personas. Sus planteamientos y su lucha fueron extremadamente serios”.

El arte revolucionario de Emory Douglas, ocupa desde el 28 de febrero una de las salas del área cultural del Banco de la República, contando la historia visual del movimiento del cual hizo parte como ministro de cultura entre 1967 y 1978

Y eso lo compruebo nuevamente al observar la extensa bibliografía y videografía sobre el Partido de Autodefensa de los Panteras Negras, fundado por los estudiantes Bobby Seale y Huey P. Newton el 15 de octubre de 1966 en Oakland California, como un proyecto conjunto entre mujeres y hombres para defender los derechos de su comunidad afroamericana frente al acoso implacable de un racismo estructural, la brutalidad policial y la segregación social en el contexto amplio del panorama del movimiento por los derechos civiles, donde Las panteras negras construyen su propia narrativa con el aliento vital del pensamiento de Malcom X, mixturado con las ideologías marxistas y maoístas, la banda sonora de Nina Simone, las ideas de Frantz Fanon con su obra maestra “Los Condenados de la tierra”, la dignidad rebelde de Ernesto Guevara, el pueblo palestino y vietnamita, y las ideas del movimiento cultural Renacimiento del Harlem que impulsó de modo extraordinario la producción artística creativa e intelectual afrodescendiente.

Gráfica para la acción, arte para la movilización

El arte revolucionario de Emory Douglas, ocupa desde el 28 de febrero una de las salas del área cultural del Banco de la República, contando la historia visual del movimiento del cual hizo parte como ministro de cultura entre 1967 y 1978. Sus ilustraciones y caricaturas en el icónico periódico del partido, que alcanzó a tener un tiraje de 400.000 ejemplares con circulación nacional e internacional, fueron parte de una estrategia de comunicación o servicio noticioso de la comunidad, que tenía el objetivo de informar, sensibilizar, educar y organizar al pueblo para promover el programa y plataforma de los 10 puntos que resumía la ideología de las panteras negras.

Apreciar su obra de dibujos buscos y expresivos, impresiones a dos tintas, sátira en clave de lenguaje fanzine , es sentir el espíritu autogestivo y recursivo de la imaginación de los barrios bajos para desafiar a los cerdos policías y pelear por la liberación de presos políticos Late en la sala, el movimiento del arte negro, un colectivo de creación artística centrado en ideas radicales de nacionalismo cultural, fundado por escritores e intelectuales como Amirí Baraka, que pelearon por la memoria de los ancestros, donde Emory Douglas, es un eximio representante combinando su estética con el cartelismo cubano, y la firmeza en sus convicciones pues desde niño fue convocado por el arte del dibujo, luego experimentó ser un delincuente juvenil que encuentra su vocación como artista en el instituto público de San Francisco, considerado uno de los mejores en el arte publicitario, pero fueron las panteras negras el lugar donde explotó su talento descomunal y sentido de pertenencia por la tribu.

Apreciar su obra de dibujos buscos y expresivos, impresiones a dos tintas, sátira en clave de lenguaje fanzine, es sentir el espíritu autogestivo y recursivo de la imaginación de los barrios bajos para desafiar a los cerdos policías y pelear por la liberación de presos políticos

Voz en off // Mumia Abu Jamal

“Como animal salvaje nacido en el bosque que percibe el olor de su depredador en el viento, el Partido Pantera Negra nació con rapidez y pronto encontró su camino, corriendo a través de la vasta nación a la velocidad de una gacela africana. En poco tiempo creció y cobró conciencia de su fortaleza y de su capacidad de reproducirse más de cuarenta veces en lugares diferentes. En la oscuridad, sin embargo, yacía el cazador, poniendo veneno en las aguas y muerte en el aire. Un día el Partido amaneció y se encontró dividido en dos, el dolor quemándole la herida. No obstante, milagrosa e increíblemente, aún seguía vivo. Agonizaba, empequeñecido. Habían logrado diezmarlo y su existencia se apagaba, pero aun latía “.